Le succès du film « Ernest et Célestine » est l’occasion de découvrir une autre facette du talent de celle qui a créé ces deux personnages et qui s’appelait Monique Martin de son vrai nom. Ses œuvres sont actuellement visibles à Ixelles.

Monique Martin était plus connue sous le pseudonyme qu’elle a utilisé pour son travail d’auteure et d’illustratrice pour la jeunesse, à savoir Gabrielle Vincent, deux prénoms empruntés à ses grand-parents. Mais la « maman » des héros Ernest et Célestine était aussi une artiste-peintre accomplie qui a commencé à dessiner dès son plus jeune âge pour ensuite consacrer toute sa vie à son art… Premier prix de l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles (avec la plus grande distinction), elle n’a cessé de dessiner durant toute sa vie, laissant derrière elle une production énorme que la fondation Monique Martin veut aujourd’hui faire partager.
« C’était pour elle une joie de peindre et de transmettre ses émotions, de faire découvrir sa vision du monde à travers son travail », explique sa petite nièce.
L’exposition présentée à la chapelle de Boondael, non loin de la place du Châtelain où l’artiste vivait, est exceptionnelle car les originaux montrés ici n’ont, pour la plupart, jamais été présentés au public. Monique Martin n’a fait que très peu d’expositions tant il était difficile pour elle de se défaire d’une œuvre ou de la vendre. Comme l’indique son titre, « Une artiste, deux visages », elle réunit dans un même espace les deux facettes de celle qui nous a quittés il y a 13 ans: l’illustratrice et l’artiste peintre.

Transmettre aussi des valeurs

Dans la partie consacrée à Gabrielle Vincent, au cœur de la Chapelle, on peut bien sûr voir les illustrations originales qui ont nourri les albums d’Ernest et Célestine, des inédits ainsi que quelques pièces du mobilier de l’illustratrice qui furent son inspiration pour les décors et la création du monde de ses héros.
La partie consacrée à Monique Martin, met en évidence son talent de peintre au travers d’œuvres emblématiques et présente un éventail des techniques qu’elle utilisait. On découvre alors, dans chacune des œuvres exposées, toute la sensibilité, la force ainsi que la lumière qui caractérisent son travail. Des paysages, des intérieurs, des petits moments de vie et surtout une sélection de portraits marqués par des « regards » dont l’artiste savait si bien percevoir l’émotion.
« Éclipsée » par la notoriété de Gabrielle Vincent, Monique Martin souhaitait néanmoins que son œuvre, qu’elle considérait comme son enfant, continue à vivre même après sa mort. C’est donc pour respecter cette dernière volonté que Benoît Attout, neveu et filleul de l’artiste, créa en mars 2012 la fondation Monique Martin. Non seulement pour faire connaître ses oeuvres mais aussi pour transmettre aux générations futures les valeurs fondamentales dans lesquelles elle croyait et qui l’ont toujours guidée : L’amour, la beauté, la joie, la justice…

P.G.

Jusqu’au dimanche 27 janvier, à la Chapelle de Boondael, 10 square du Vieux Tilleul (1050 Bruxelles). Ouverture de 10h à 18h (relâche le lundi)

Au printemps 2013, le Musée Plantin-Moretus présente, en partenariat avec Illuminare – Centre d’étude de l’art médiéval (KU Leuven), une sélection de ses quarante plus beaux manuscrits enluminés. La publication de la nouvelle étude scientifique sur cette collection exceptionnelle constitue l’occasion de faire découvrir au public les manuscrits les plus importants et les plus éblouissants de la collection.

Au XVI^e siècle, Christophe Plantin collectionne les manuscrits anciens sur parchemin, le plus souvent des textes bibliques ou classiques. Quelques-unes de ces œuvres font sans doute office de base pour les premières éditions imprimées réalisées pour son atelier anversois. Les initiales chamarrées et les bordures subtilement illustrées accroissent l’attrait de ces manuscrits.

Au milieu du XVII^e siècle, la collection s’enrichit de manuscrits enluminés de miniatures provenant des quatre coins de l’Europe, dont quelques merveilleuses bibles enluminées parisiennes, de missels et de livres d’heures. Balthasar II Moretus fait de la collection un véritable trésor bibliophilique.

La dernière génération de Moretus poursuit l’enrichissement de la collection. Dès la fin du XVIII^e siècle, les manuscrits enluminés sont en effet considérés comme des chefs-d’œuvre exquis d’un passé médiéval lointain et exotique. Parmi les joyaux de la collection, on peut citer la merveilleuse Bible de Wenceslas en deux parties, originaire de Bohème, les Chroniques de Froissart, et quelques très beaux Livres d’Heures des Pays-Bas septentrionaux et méridionaux.

L’exposition met également en lumière un aspect moins connu de l’histoire de la collection. Dans le monde du livre imprimé, bon nombre de manuscrits médiévaux se voient attribuer un nouvel usage : certains feuillets en parchemin sont recyclés et entament une seconde vie en tenant lieu de page de garde ou de liseuse.

Depuis peu, on peut admirer les plus beaux exemplaires de la collection de manuscrits en ligne. Le plus ancien manuscrit du musée, le Carmen Paschale de Sedulius qui date du IX^e siècle, et différents livres d’heures du XV^e siècle avec leurs superbes miniatures et bordures illustrées peuvent être feuilletés sur internet de la première à la dernière page. Le chef-d’œuvre qui attire le plus le regard, la Bible de Wenceslas en deux parties (1402-1403) avec ses 210 miniatures est désormais consultable en version numérisée.

Infos pratiques

• Musée Plantin-Moretus

• du 2 fevrier au 5 mai 2013 inclus

• du mardi au dimanche de 10 à 17 heures
• fermé le lundi sauf le lundi de Pâques
• fermé le mardi 1^er mai
• Retrouvez le Musée Plantin-Moretus sur Facebook: www.facebook.com/museum.plantin.moretus.prentenkabinet

Du 20 au 25 décembre 2012, le chœur de l’église Saint-Jean-Baptiste à Wavre accueille l’exposition : « 50 ans de Vatican II, en Brabant wallon ».

L’exposition retrace la mise en œuvre de quatre grandes intuitions du Concile Vatican II au Brabant wallon, au fil de ces cinquante dernières années. Le tout sera illustré par une série d’oeuvres d’art religieux contemporain (M. Kahn, M. le Paige, F. Minne, J.-M. Huberty, M.-P. Raigoso,…).
Infos pratiques :

Accès gratuit, de 10 à 17h chaque jour (hormis durant les célébrations)
Vernissage : jeudi 20 décembre à 18h30 en présence de plusieurs artistes. La théologienne Catherine Chevalier introduira ce thème de Vatican II en Brabant wallon.
Clôture, présidée par le Cardinal DANNEELS, le mardi 25 décembre à 17h par le chant des vêpres de Noël (répertoire d’André Gouze).

« Terres de l’Homme » est le titre de la nouvelle exposition de Myriam Kahn. Ses sculptures de terre et de bronze sont présentées actuellement à la cathédrale de Bruxelles.

Pour exposer ses œuvres, la sculptrice Myriam Kahn aime les lieux (ou des événements) porteurs de sens et en cohérence avec son travail. L’idée est en effet de créer un moment de rencontre et de vie. C’est si vrai qu’elle a créé elle-même, avec son mari, deux espaces socio-culturels en Brabant Wallon: Les Belles heures de Rixensart, puis la Ferme des Convives, à Limelette. Mais pour sa dernière exposition, c’est la cathédrale de Bruxelles qui s’ouvre à son univers.  Quel écrin formidable et quelle visibilité extraordinaire pour les réalisations de cette artiste autodidacte qui sculpte depuis plus de 40 ans!

La terre est le matériau premier qu’elle utilise et qu’elle privilégie. Mais elle produit aussi des œuvres en bronze depuis 2004 (dans les ateliers de la Fonderie Harzé) et des œuvres publiques. Parmi ces dernières, on peut citer la « Légende des Belles Pierres » (au fronton de la chapelle Notre-dame des Belles Pierres à Ophain),  une Vierge à l’Enfant monumentale (à l’église Saint-Julien d’Auderghem) ou un ensemble de quatre œuvres aux Jardins Jouët-Rey (à Etterbeek).

Sa démarche artistique est nourrie des sculpteurs romans, de certains expressionnistes flamands, de figures littéraires contemporaines. Elle puise surtout son inspiration dans ce que recèlent d’humanité les gestes du quotidien, mais aussi les défis de notre temps, pour dénoncer les injustices et relayer les espérances.

P.G.

Du 24 octobre au 25 novembre, à la cathédrale Saints Michel et Gudule de Bruxelles.  Entrée gratuite tous les jours (en dehors des offices liturgiques).

(photo: Ph. Provost)

A partir du 16 octobre, « Liège Cité de Noël » accueille l’exposition « Noël en Russie des Tsars ». Cette exposition prendra place dans le cadre emblématique de la Grand Poste de Liège, à proximité du Village de Noël.  Lara Fabian sera l’invitée de prestige de l’inauguration fixée au 15 octobre.

La Grand Poste de Liège servira de cadre à cette exposition hors du commun : « Noël en Russie des Tsars ». Les visiteurs  découvriront la petite et la grande histoire de la Russie à travers la fabuleuse aventure de la famille Romanov. L’occasion est belle… : en effet, l’année 2013 est la date du 400e anniversaire de la dynastie Romanov, qui dirigea la Russie depuis 1613 jusqu’en 1917, année de la révolution d’octobre… Une occasion unique de mettre en valeur l’éternelle Russie, sa dynastie des tsars, mais aussi les traditions, les villages, la culture, la religion d’un pays qui surprend et enchante…

C’est Lara Fabian qui vient préfacera cette exposition originale. L’artiste vient de publier un album aux accents lyriques autour du thème de l’âme russe, intitulé « Mademoiselle Jivago ».

Pour ce projet ambitieux et didactique, les organisateurs ont pu rassembler des pièces exceptionnelles, grâce à de remarquables collaborations. Grâce aux apports de nombreux collectionneurs privés et du prestigieux musée d’Ethnographie de Moscou, grâce également à la collaboration de la diaspora russe en Belgique et de l’Opéra Royal de Wallonie, l’exposition représente désormais la prestigieuse évocation de l’histoire d’un empire mythique.

C’est un univers riche et féerique qui attend le visiteur. Citons notamment la reproduction du Palais d’hiver du Tsar, considéré comme le « Versailles russe »et la centaine de figurines installées dans le jardin à la française, devant ce Palais, portant chacune les costumes traditionnels des différentes ethnies russes. Citons encore la « Galerie des Tsars » avec des prestigieuses reproductions de robes d’époque et enfin, l’évocation du dernier Tsar, Nicolas II et de sa famille,  point final de cette grande fresque.

Noël en Russie des Tsars - du mardi 16 octobre 2012 au dimanche 17 février 2013

Horaire et informations pratiques : www.tsars.be

CP/MVL

Avec l’automne, reviennent les rendez-vous culturels, les artistes exhibent leurs œuvres pour le plus grand bonheur des amateurs et curieux. Hasard de calendrier, deux expositions se tiennent à Louvain-la-Neuve ce week-end. L’une s’intègre dans le parcours d’artistes, elle s’organise autour du thème de l’eau et la Bible, à la chapelle de la Source. Le deuxième rendez-vous propose un itinéraire photographique sur l’Ile aux Mystères, de l’artiste Jacques Bihin, une plongée onirique dans l’univers, entre nature et philosophie. Envie de s’offrir une pause pour le plaisir des yeux et les papilles de l’âme? Voici les détails.

6^e rendez-vous de l’art et de la foi à Louvain-la-Neuve à la chapelle de la Source, place des Wallons au quartier du Biéreau.  Ce 6^e Rendez-vous, comme les précédents, s’intègre dans  le parcours d’artistes le « Trèfle à 5 feuilles » organisé par l’Association des Habitants de LLN. Les week-ends 29-30 septembre et 6-7 octobre de 11h à 18h. Ce « Rendez vous de l’Art et de la Foi » conserve sa caractéristique originale : inviter des artistes professionnels ou amateurs à réaliser une œuvre sur base d’un thème proposé. « L’eau dans la Bible »  est le thème proposé cette année. Une occasion de découvrir à quel point la Bible nous présente des situations d’une très grande actualité : déluge et tsunami, rencontres et conflits autour des puits dans les régions désertiques, valeur symbolique de l’eau à travers les âges et les civilisations, émerveillement devant la beauté des torrents des rivières, des lacs et des océans …
Entrée gratuite – Geneviève Dupriez : 010 45 01 83  genevieve.dupriez@skynet.be

L’Île aux Mystères. Depuis quinze ans, Jacques Bihin fait d’une petite île au large de Cannes, l’île saint Honorat, le sujet d’une étude photographique. L’évolution récente des techniques numériques ouvre de nouvelles perspectives graphiques, et renouvelle notre regard sur notre environnement. Ses photographies sont des projections stéréographiques, qui placent le spectateur au centre de la création. Les plus infimes détails comme les plus lointains y sont représentés depuis le zénith jusqu’au nadir (sol), et sur une vision à 360°.(photo)
L’île Saint-Honorat, lieu de pèlerinage depuis l’antiquité, traversée par toutes les invasions, est aussi le plus ancien lieu de présence monastique de l’occident. Nous voici donc plongés au cœur de cette petite île qui résiste depuis la nuit des temps aux assauts de la mer et du ciel, pour nous offrir un moment de communion avec la nature, son créateur et l’histoire des hommes.
Jacques Bihin, est un spécialiste du lien entre l’art pictural et la spiritualité, il est peintre d’icône et professeur d’iconographie depuis 20 ans.
Adresse de l’exposition : Rotonde de l’église Saint-François d’Assise – Avenue Hennebel, 30 – 1348 Louvain-la-Neuve
Dates et lieu : les 29 et 30 septembre 2012, de 11 à 18h

B.L.

« Cicatrices à l’extérieur. Un chemin vers l’intérieur », c’est le titre de l’exposition  de photos organisée par la Fondation pour l’Assistance Morale aux Détenus qui se tient du 11 au 27 septembre au Palais de Justice de Bruxelles. Il s’agit d’un ensemble de photographies de détenus en Belgique et leurs cicatrices. L’exposition présente à côté de chaque cicatrice, l’histoire de celle-ci.

Des images et des récits poignants, émouvants que la Fondation pour l’Assistance Morale aux Détenus (FAMD) souhaite faire découvrir au public par cette exposition au Palais de Justice de Bruxelles et dont les photos sont compilées dans un livre « Cicatrices à l’extérieur. Un chemin vers l’intérieur ».

Les photos sont de Hendrik Braet, Thomas Marchal, Natacha Péant et Isabel Pousset; en face à face, les récits de personnes incarcérées.
Du 11 au 27 septembre 2012, de 9 à 17 h (hors weekends) à la Salle des Pas-perdus du Palais de Justice de Bruxelles,  place Poelaert, 1 – 1000 Bruxelles
Website : www.smbg.be

Cp/BL

En 2012, Caritas en Belgique fête ses 80 ans d’existence. Pour fêter cet évènement dont elle est fière, l’association a décidé de se montrer au public. Une exposition transpose en images les différents domaines dans lesquels l’association Caritas est engagée. Afin d’être visible par un large public, l’exposition photo s’arrête dans différentes villes tout au long de l’année. Dès le 5 septembre elle est visible à Arlon à l’église Saint-Martin et ce, jusqu’au 27 du mois.

L’exposition photo « 80 ans de Caritas en Belgique » transpose en images les différents domaines d’activité de Caritas avec les photos de Jan Bierkens et d’Isabelle Pateer.
Jan Bierken a voyagé en 2007 en Afrique Centrale, où il a photographié des projets en Ethiopie, RD Congo et Burundi, à la demande de Caritas International. Un an plus tard, lorsque l’état indien du Bihar a été dévasté par les pires inondations du siècle, il s’est rendu sur place pendant quelques semaines pour photographier l’aide d’urgence apportée par Caritas International.

En 2009, Isabelle Pateer, à la demande de Caritas Vlaanderen, a réalisé un important reportage photo sur le thème du secteur des soins et de la santé (installations de l’association Emmaüs), le bénévolat (Present et Joka) et l’accueil des demandeurs d’asile (Caritas International).

L’exposition aura lieu à Arlon du 5 au 27 septembre à l’Église Saint-Martin.

CP/BL

À l’occasion de la restauration de La Vierge à l’Enfant avec sainte Anne, le musée du Louvre organise une exposition d’envergure autour de cette œuvre majeure de Léonard de Vinci, certainement l’une des plus célèbres avec La Joconde. Les plus grandes œuvres du maître florentin sont réunies pour la première fois dans un seul espace.

Chef-d’œuvre de Léonard de Vinci restauré avec le concours du Centre de recherche et de restauration des musées de France, la Vierge à l’Enfant avec sainte Anne est au cœur d’une exposition exceptionnelle rassemblant pour la première fois l’ensemble des documents liés à ce panneau.

La restauration tout juste achevée de la Sainte Anne l’a métamorphosée en faisant réapparaître les couleurs vives qui s’étaient assombries avec les siècles et certains détails devenus invisibles. Commencée vers 1500 et terminée dix-neuf années plus tard, cette œuvre a fait l’objet de nombreuses retouches et d’innombrables études, illustrant ainsi la façon très particulière que Léonard de Vinci avait de retravailler ses œuvres jusqu’à atteindre la perfection recherchée.

Esquisses de composition, dessins préparatoires, études de paysage et le magnifique carton de la National Gallery de Londres – jamais présenté à côté du tableau depuis la mort de Léonard – illustrent, entre autres, cette longue méditation et rendent compte des différentes solutions successivement envisagées par le maître.

La présentation d’autres œuvres peintes de Léonard de Vinci permet par ailleurs de montrer en quoi la Sainte Anne est le véritable aboutissement des multiples et diverses recherches de l’artiste sur la nature et l’art.

Afin de donner toute sa dimension au caractère novateur de cette œuvre, l’exposition s’attache également à la replacer dans la tradition iconographique liée à son sujet (la Vierge à l’Enfant avec sainte Anne) et s’intéresse à l’influence considérable qu’elle exerça sur l’art italien du début du XVIe siècle. Les hommages plus récents que lui ont rendus Delacroix, Degas ou Max Ernst témoignent enfin de l’influence durable de ce chef-d’œuvre.

A découvrir jusqu’au 25 Juin 2012 au Musée du Louvre. 

(CP/MVL)

A cette époque de l’année, le Père Iachini ne sait habituellement plus où donner de la tête. Trois longues semaines sont nécessaires pour présenter l’exposition de crèches dans son église. Depuis 18 ans, il accueille, dans l’église de la Praile à Auvelais, des milliers de visiteurs, venus le plus souvent en famille, pour découvrir sa superbe collection de crèches. Mais pour des raisons de sécurité, l’église de la Praile est aujourd’hui fermée. Cette année, les crèches ne sortiront pas du grenier où elles sont entreposées à l’exception d’une cinquantaine présentées à l’église Saint-Christophe, à Charleroi.

Des crèches qui n’étaient pas simplement posées sur des tables: elles étaient, avec l’aide de l’équipe du Centre d’Animation Interculturelle Basse-Sambre (Caibs), intégrées dans un décor. Cette année, pas de crèches à transporter, à déballer, à assembler. Pas de sapins à garnir ou de grottes à construire. L’expo n’a pas lieu: l’église de la Praile, pour des raisons de sécurité, est fermée au public.

Quand il a appris la nouvelle, on imagine la déception du Père Iachini. Franciscain, il appartient à l’ordre créé par saint François d’Assise, lui même à l’origine des crèches. C’était en 1226 dans le petit village italien de Greccio: il avait emmené dans la montagne un couple avec un bébé ainsi qu’un boeuf et un âne. Le futur saint François d’Assise voulait se faire une image de la naissance de Jésus telle qu’elle est relatée dans l’évangile de Luc.
Pendant qu’il vivait dans le couvent franciscain d’Ancona, le Père Nicola a pu constater combien les Italiens aimaient admirer la crèche. Chaque année, une crèche était installée dans le couvent et on y venait en famille. En 1972, le village d’Ancona est ravagé par un tremblement de terre. Les dégâts sont terribles: le couvent est détruit. Le Père Nicola quitte son Italie natale pour la Belgique. Alors que l’on approche de Noël, il est frappé de constater que, dans notre pays, il y a bien peu de crèches.  »Il y a Papa Noël même sur le marché et des sapins mais où est la crèche? Même dans les églises, la crèche est très discrète. Elle aide pourtant à se mettre dans l’ambiance. Elle est là pour nous faire connaître la naissance du Christ sauveur venu nous libérer. »

Homme dynamique, le Père Iachini a décidé de donner à la crèche toute la place qu’elle mérite. Il a demandé à ses amis Franciscains, en mission dans le monde entier, de lui ramener des crèches. Grand voyageur lui-même, il profite également de ses voyages pour rapporter… des crèches bien sûr. Plusieurs ont été achetées lors de ses séjours en Amérique:  »Maintenant, le poids des bagages est limité à 35 kgs avant c’était 70 kgs, c’était bien mieux. » Ce sont des dizaines de crèches, de tous les formats, soigneusement emballées qui ont ainsi traversé l’Atlantique. Du Liban, il a ramené un Joseph et une Marie réalisés, dans de la jute, par des personnes handicapées. Beaucoup viennent encore d’Italie: et rien qu’en les décrivant, le coeur du padre bat un peu plus vite. Il est sous le charme.
N’allez pas demander au père Iachini sa crèche préférée: il aime toutes ses crèches. Il en est pourtant une dont il garde un souvenir ébloui et qui ne fait pas partie de sa collection personnelle. La reine Paola est venue, voici quelques années, visiter l’exposition. Sous le charme, elle a prêté au père une crèche reçue lors d’un voyage de Yasser Arafat. Une crèche en nacre, une petite merveille.

Retrouvez tout ce reportage de Christine Bolinne via le site du diocèse de Namur

Diocèse de Namur/CB/bl

La basilique de koekelberg abritera bientôt la plus grande crèche du monde, sa 10^ème exposition sera exceptionnelle. Du 3 décembre au 15 janvier, la “ Plus Grande Crèche du Monde ”  se déploie sur plus de deux mille mètres carrés dans la cinquième plus grande église au monde ! La Basilique de Koekelberg  présente chaque période de Noël sa traditionnelle exposition de crèches, plus riche encore cette année.

Pour les organisateurs il s’agit d’un défi colossal, à la grandeur des lieux… des milliers d’heures de travail, des équipes d’artisans spécialisés, une superproduction… Cette édition 2011 marquera sans nul doute les esprits par son caractère unique et original. « La plus Grande Crèche du Monde » est la reconstitution, grandeur nature, de la naissance du Christ… des murailles de Jérusalem (20 mètresde facade,7 mètresde haut) aux maisons de Bethléem construites également « grandeur nature », c’est une réalisation spectaculaire qui émerveillera sans doute tout un chacun. La caravane des Rois Mages, avec ses chameaux et éléphants, le désert, les oasis et leurs palmiers, la cascade géante,  les superbes animaux (naturalisés), le troupeau de girafes, les lions, antilopes….. une mise en scène grandiose pour une exposition qui se veut exceptionnelle. La réalisation de cet ensemble géant, couvrant mille mètres carrés est inspirée d’une crèche biblique, réalisée en 2004, par un artiste bavarois, Willy Pröbst.

En plus de cette crèche géante, création unique au monde, et occupant quasi tout le rez-de-chaussée, l’exposition envahira également les galeries du premier étage, où seront exposées les collections Sacharov et Creneguy. La collection Sacharov, d’origine allemande, est essentiellement consacrée aux crèches de la Forêt Noire, et compte notamment un superbe village bavarois, enfoui sous la neige. La collection Creneguy, française, laisse la place belle à une remarquable collection de crèches du monde. C’est la première fois que ces collectionneurs acceptent de présenter leurs merveilles au grand public. Au fur et à mesure des années,  l’exposition s’est ainsi agrandie et est devenue « la plus grande d’Europe, plus vaste même que les grands musées consacrés à l’art de la Crèche », selon les organisateurs.

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Basilique Nationale de Koekelberg
3 décembre 2011 – 15 janvier 2012
Chaque jour de 10h00 à 19h00. Dernier ticket à 18h00.
Dimanche de 13h00 à 19h00
Souhaitant associer les plus défavorisés à l’événement, l’exposition sera accessible gratuitement aux enfants qui offriront un jouet (en bon état) aux plus démunis. Il leur suffira de le déposer à l’entrée de l’exposition.
Informations générales :  0497/25.59.44 ou : 02/421.16.67

cp/bl

Chaque année, en période de l’Avent, les soeurs du monastère Sainte-Élisabeth de Minsk (en Biélorussie) viennent à Bruxelles pour y exposer et vendre les produits fabriqués dans leurs ateliers monastiques. Ces ventes sont destinées à soutenir leurs œuvres de charité. (Le bulletin Pastoralia de décembre y reviendra en détail). L’année dernière, l’expo-vente était hébergée à la librairie UOPC, mais à quelques semaines de Noël, les sœurs sont à la recherche d’un endroit où présenter leur artisanat. Vous qui lisez ces lignes, êtes peut-être la personne qui pourra les aider à trouver un lieu?

Les sœurs proposent un artisanat soigné : icônes peintes à la main, des chapelets, des objets en céramique, boules et clochettes pour l’Arbre de Noël, des anges, des poupées russes (matriochka), des bougies …, mais aussi des chapes et chasubles destinées aux prêtres.

Vous connaissez une salle, un local, un lieu pour héberger l’exposition artisanale des sœurs de Minsk?
S’adresser au Monastère Sainte-Elisabeth : sainte.elisabeth@gmail.com

bl

Né à Arlon le 16 mars 1924, le P. Defoux est un autodidacte. Il a développé ses talents au gré des circonstances et des demandes, avec parfois de maigres moyens. Ses créations virent le jour au sein de l’Ordre des jésuites et dans l’exercice de sa profession d’enseignant. Encore en théologie, il fut sollicité par les éditions Dupuis pour raconter en images (on ne parlait pas encore de BD), dans l’hebdomadaire « Spirou », la vie de Saint François-Xavier: “Xavier raconté par le Ménestrel”, édité en couleur, en 2002, par les éditions Coccinelle. Professeur au Collège de Godinne, il a pris une part active dans la mise en place de l’option “Arts d’expression” du “rénové” et collaboré à des émissions de télévision scolaire. Un bon et fidèle serviteur.

Du 8 au 23 octobre, à la Vieille Ferme de Godinne (Rue du Prieuré, 1). Ouvert les vendredis, samedis et dimanches, de 14h30 à 17h30. Infos: 0497/333.914.

Charles Delhez

Du 25 septembre au 6 novembre, tous les jours de 9h30 à 18h
Dans les caves du musée de l’Abbaye d’Orval (Villers-devant-Orval)
Infos: 061/31.10.60 – www.orval.be

La bibliothèque des sciences de l’UCL accueille pendant un mois une expo montée par le Centre d’action laïque de Namur sur le thème de la mort.

Regarder la mort en face, telle est l’invitation que fait cette exposition au fil d’un parcours qui retrace symboliquement la prise de conscience progressive de la mortalité de l’être et les questionnements qui en découlent.
Dans une première partie, le visiteur explore les lieux réels ou imaginaires qui lient les vivants et les morts ainsi que les frontières mouvantes entre ces deux mondes.
Le cheminement se poursuit dans l’évocation de la mort; celle des autres, puis la mort de soi. Deux alcôves explorent plus longuement les relations à la mort au Bénin et en Chine.
La scénographie et l’iconographie favorisent une immersion sensorielle évoquant la destinée humaine dans son processus de confrontation à la mort à la fois comme objet et comme sujet. Certaines situations sont replacées dans leur contexte historique ou dans un focus géographique afin de souligner la dimension universelle et les réponses diversifiées aux questions telles que les rapports aux ancêtres, les conceptions des au-delàs, les traitements du cadavre, les rites de funérailles, et les inquiétudes contemporaines sur la longue vieillesse et nos représentations de la « belle mort ». À l’issue de ce voyage, chacun pourra imaginer comment clôturer dignement sa vie.

Cette exposition sera enrichie de nombreuses animations, conférences et débats. La conférence d’ouverture, le 8 septembre à 20h, portera notamment sur l’approche de la mort en fonction des différentes convictions religieuses et philosophiques. À pointer également la date du 26 septembre (à 15h) sur « Les funérailles chrétiennes aujourd’hui » avec Arnaud Join-Lambert, professeur à la faculté de théologie de l’UCL.

P.G.

Du 9 septembre au 12 octobre
Bibliothèque des sciences et technologies de l’UCL (3, Place des Sciences – 1348 LLN)
Du lundi au vendredi de 10h à 18h, les samedis de 14h à 17h et les dimanches (11/09, 25/09 et 9/10) de 14h à 17h
Entrée libre – Infos: 010/22.31.91 – www.calbw.be